PHILIPPE BRESSON
Créateur de mobilier contemporain et objets d’art
Exposition à la Burg-Galerie de Stolberg (Allemagne)
Du 18 juin au 16 juillet 2017, Philippe BRESSON sera exposé en compagnie d'autres artistes niçois à la Burg-Galerie de Stolberg en Allemagne. L'exposition Künstlergruppe „NIZZA“ réunit les artistes suivants : BERNARD ABRIL PHILLIPPE BRESSON MARTIN CAMINITI ANNE GERARD...
Exposition au festival du Peu
C'est avec 15 autres artistes que Philippe BRESSON sera exposé au festival du Peu de Bonson ! Cette 15ème édition du festival "d'art, de culture et de lien social" se déroule du 30 juin au 16 juillet 2017. Parmi les autres artistes exposés, vous pourrez voir :...
EXPOSITIONS
2017 – Festival du Peu, Bonson
2017 – Artibus, Stolberg Burg, Allemagne
2016 – La villa E-1027 d’Eileen Gray, Roquebrune-Cap-Martin
2015 – Sculptures lumineuses, Atelier du Port, Nice
2014 – Couleur Métal, Atelier du Port, Nice
2013 – Art & Architecture d’intérieur, H. Jourdan-Gassin, Nice
2013 – Design Days Dubai, Dubaï
2013 – La Galerie Nationale, Dubaï
2012 – Tables basses, Atelier de l’artiste, Nice
2011 – Déco et Design, Palais d’Exposition, Nice
2008 – 2ème Biennale de la Création des Arts Décoratifs, Carrousel du Louvre, Paris
2007 – Pièces d’Exception, Grenoble
2007 – Pagès et Bresson, Berre-les-Alpes
2007 – Essences, Muriel Tom et Philippe Bresson, Espace J. Bonnet, Nice
2007 – Mobilier d’Art, Monaco
2005 – Château de Cagnes, Cagnes-sur-Mer
2004 – Salon du meuble, Paris
2003 – International Contemporary Furniture Faire, New York
2002 – International Contemporary Furniture Faire, New York
2000 – Salon de la Décoration, Monaco
1998 – Salon du Meuble, Paris
1998 – Mobilier d’Art, Futuroscope, Poitier
1998 – Espace Halogène, Nice
1997 – Mobilier d’Art, Futuroscope, Poitier
1997 – Café des Arts, MAMAC, Nice
PORTRAIT
Né à Casablanca en 1953, Philippe BRESSON est attaché à la Côte d’Azur depuis 1959. Sa passion pour le bois et la couleur nait très tôt. Elève de l’école Freinet, il en sort avec un goût très prononcé pour l’art comme pour la liberté d’expression. Inspiré par l’Art Déco, se revendiquant de Ruhlmann, Chareau et Printz, dès les années 90, il commence à créer un mobilier d’exception.
Ses créations se distinguent par la fluidité des lignes et la douceur des mouvements. L’utilisation d’essences précieuses comme l’ébène et le palissandre, les incrustations de peaux de galuchat, d’autruche ou d’éléments en bronze, lui permettent d’exprimer toute sa sensibilité. Ses techniques en continuelle évolution font depuis le début des années 2010 noblesse au mélange de matières nobles telles le bois ou le verre avec des matériaux bruts comme les métaux de récupération, soit laissés tels quels soit réactivés à une nouvelle vie par la peinture, le laquage, le polissage, mais aussi un éclairage.
Cet éclairage n’est pas primaire, n’est pas fonctionnel, mais secondaire et discret avec pour seul but de soutenir l’oeuvre. Les diodes comme les néons s’affirment tout en sachant respecter la complémentarité nécessaire due au matériau qui les obligent.